Termine

Schafkopfabend –>für Anfänger, Wiedereinsteiger und Könner

Bürgerhaus

Wer Lust hat, mal wieder in aller Ruhe Schafkopf zu spielen oder wer dieses schöne Kartenspiel schon immer mal lernen wollte, ist herzlich willkommen.

Sonntag, 12.5.2023,

09:00 Uhr

St. Laurentius Kirche Darstadt (Start am Kirchplatz)

Wallfahrt zur Riedquelle

Gottesdienst in der schönen Umgebung der Riedquelle.

Zum Abschluss gibt es Wallwürste und Getränke.

duo grandiOs… …das sind Birgit und Samy Saemann.
Gemeinsam zelebrieren sie in ihrem Programm „Alt trifft Neu“ die Gezeiten der Kunst von Klassik bis Jazz, von Bach, über Eigenkompositionen bis hin zum Bossa. Die Instrumentierung hierfür ist durchaus ungewöhnlich: mit Cello, singender Säge, 6saitigem E-Bass und einem dubiosen Sopran-Bass interpretieren die beiden hoffnungslos musikverliebten Vollblutkünstler Musik, die ans Herz geht und den Zuhörer in eine Welt eintauchen lässt, die dem Alltag völlig entrückt ist. Generationen und Genres verschmelzen ineinander, denn Musik vermag auszudrücken, was Worte niemals schaffen. So findet sich eine illustre Gesellschaft an Interpretationen und Klängen an der musikalischen Kaffeebar zusammen: ein Telemann Kanon trifft in einer waghalsigen Darbietung mit modernem E-Bass samt Looper auf den Jazz eines Django Reinhardt und ein Cello bezirpst den Mond mit einem Bossa. Auch Eigenkompositionen reihen sich nahtlos in das Set ein, leidenschaftlich und frech dargeboten.
Tauchen sie ein in den Sound des duo grandiOs, lassen sie sich verführen und haben sie keine Scheu vor dem Ungewöhnlichen, denn: Alles ist die Welt und unsere Welt ist Musik.

Birgit Saemann (geb.Förstner) ist ganz traditionell in der Klassik aufgewachsen und studierte Musik in Karlsruhe, Stuttgart und Paris. Sie arbeitete viele Jahre in Orchestern in Essen und Würzburg und tourte als Kammermusikerin mit dem Apollo Quartett. Mit einer privaten Schauspielausbildung bildete sie sich weiter und spielte Engagements an der Landesbühne Oberfranken und bei Greene Entertainment. Seither ist Birgit auch erfolgreich im Crossover tätig. In Literaturkonzerten, Musiktheater-und Kabarettvorstellungen (Die blauen Engel) stellt sie ihr Ausnahmetalent immer wieder unter Beweis. Spätestens seit der Gründung des Damen Show-Streichquartetts LA FINESSE ist klar, dass Birgit sich nicht davor scheut, musikalische Stile miteinander zu verbinden, denn das Repertoire von LA FINESSE umspannt den weiten Bogen von Klassik über Filmmusik bis hin zu Rock-Pop.

Samy Saemann ist in der Klassik groß geworden und über Funk & Rock zum Jazz gereift. Im Windsbacher Knabenchor sang er geistliche und weltliche Literatur und sein Musikabitur absolvierte er mit Hauptfach Geige. Begeistert von den tiefen Tönen des Basses führte ihn sein Weg ins Studium des Jazz und der Popularmusik in Nürnberg und München. Seit nunmehr über 20 Jahren ist Samy als Basslehrer und Bandcoach aktiv. Als Dozent wird er regelmäßig für renommierte Workshops auf internationalem Niveau zu Clinics eingeladen
(MARLEAUX Tiefgang-BassCamp, Thomann Bass Day, MainPop Bandcamp Hammelburg). Mit der PowerMetal-Band Freedom Call veröffentlichte er weltweit CDs und eine live DVD und tourte durch ganz Europa.
Als Komponist produziert er die Musik seiner Fusion-Jazz-Band SAEMANN COMBO in seinem Studio bei Würzburg, erledigt Auftragsarbeiten, wenn Basstracks für Fremdproduktionen gewünscht werden und recorded auch Produktionen wie z.Bsp. La Finesse „Grenzenlos“, Anne Kox-Schindelin „Famoser Saitenzauber“, Saemann Combo „Lupa Lupa“.

Der weltweite Erfolg bekannter Großmeister der akustischen Gitarre, allen voran Tommy Emmanuel, beweist: auch die unverstärkte Gitarre kann viele Fans von Folk und Pop, Flamenco und Neo-Klassik begeistern. Auch Ladislav Pazdera (*1989) hat sich ganz der Akustikgitarre verschrieben und gehört zu jener Generation von Musikerinnen und Musikern, die ohne Genregrenzen aufgewachsen ist. Entsprechend verarbeitet er auf seinem kommenden Solo-Album Chiaroscuro wie auch schon bei früheren Projekten stilistisch vielfältige Inspirationen zu sehr persönlichen, berührenden und ausdrucksstarken Stücken. Groß ist ihre Vielfalt an Klangfarben und Stimmungen, beeindruckend die Spanne zwischen fein ziselierten Passagen und dynamisch-rhythmischem Temperament. 

Seit seinem Umzug nach Dresden 2014 konnte sich Ladislav Pazdera über Deutschlands Grenzen hinaus eine beachtliche Reputation erspielen. Zumal er wie nur wenige auch eine Gitarre mit bundlosem Hals einsetzt, die Vierteltöne ermöglicht, ähnlich wie etwa auf der orientalischen Laute Oud. Hochkarätige Engagements etwa beim Symphonischen Orchester der Staatsoperette Dresden 2017 belegen Ladislavs Klasse ebenso wie die Resonanz in den einschlägigen Medien. Über sein 2019 erschienenes Duo-Album Meraki mit der niederländischen Gitarristin Karlijn Langendijk jubelte das Akustik Gitarre Magazin: „Diese Produktion ist ein feines Stück zeitgenössischer Gitarrenkunst auf sehr hohem Niveau – tolle Musik für offenohrige Menschen. Bravo.“ Und die Kollegen von Rhodium Publishing (New York) lobten: „…blend of stylistic fingerprints in exciting ways, using a variety of interesting techniques and fascinating progressions.“ 

Ladislav Pazderas Gestaltungswillen spiegelt sich in seinem vielgestaltigen Repertoire und in eigenen Kompositionen, die seine Qualitäten als musikalischer Geschichtenerzähler unterstreichen. Auf seinem Solo-Album Chiaroscuro und in seinen aktuellen Konzerten vereint Ladislav in seinem facettenreichen Spiel virtuose Fingerstyle-Technik, Inspirationen aus verschiedenen Teilen der Welt und Jazz. Traditionelle Einflüsse aus Andalusien und osteuropäischen bis arabischen Regionen schimmern durch, manchmal erstrahlt die Leichtigkeit brasilianischer Musik. Wohin Pazdera auch gerade reist, seine lebendige Musik reflektiert stets auch die von der Klassik bekannte filigrane Präzision und Nuanciertheit. 

„One of the finest young European guitarists.“ – Don Ross (mehrfach preisgekrönter kanadischer Fingerstyle-Virtuose.) 

www.lpazdera.com

Gottesdienst und anschließend Festbetrieb

Wort-Gottes-Feier zum Kirchenpatrozinium mit Kräuterweihe

Das Kirchenpatrozinium ist ein ganz besonderer Tag für ein Dorf und damit auch ein schöner Bestandteil der Dorfkultur. Daher freut sich das Gemeindeteam über zahlreiche Besucher im Gottesdienst.

Silvio Schneider – Gitarrist, Komponist, Weltenbummler – setzt mit dem Solo-Programm
„Passions“ seinen musikalischen Weg der letzten Jahre konsequent fort: Er mischt Smooth-Bossa mit groovy-funkigen Rhythmen, Jazz mit Pop, dazu ein paar Einflüsse aus dem Flamenco, der Klassik, elektronische Sounds und Loops und entwickelt so seinen ganz eigenen Sound: GROOVY WORLD GUITAR

Seit seinem Gitarren- und Kompositions-Studium in Dresden beschäftigt er sich intensiv mit lateinamerikanischer Musik und ist mit seinen Projekten seit über 20 Jahren auf der ganzen Welt unterwegs. Solo, mit KaraSol, HOELDER oder früher Nassler & Schneider führten ihn rund 1.500 Konzerte bisher in die Schweiz, nach Österreich, Italien, Ungarn, die Tschechische Republik, Frankreich, Luxemburg, Belgien, Holland, Schweden, nach Russland, Mazedonien, in die Türkei, die USA, Mexiko, Kanada, entlang der westafrikanischen Küste, in den Libanon und bis nach Japan.

Silvio Schneider veröffentlichte bisher 6 CDs und arbeitete als Gast mit vielen Musikern zusammen, wie z. B. Nippy Noya (Percussion), Bergitta Victor (Sängerin von den Seychellen) oder Dominic Miller (Gitarrist von Sting).
2018 gewann er den „Deutschen Rock- und Pop-Preis“ in der Kategorie „Bester Gitarrist“.

„You are a really gifted musician!“ (Dominic Miller)

www.silvio-schneider.de

Silvio Schneider – Gitarrist, Komponist, Weltenbummler – setzt mit dem Solo-Programm
„Passions“ seinen musikalischen Weg der letzten Jahre konsequent fort: Er mischt Smooth-Bossa mit groovy-funkigen Rhythmen, Jazz mit Pop, dazu ein paar Einflüsse aus dem Flamenco, der Klassik, elektronische Sounds und Loops und entwickelt so seinen ganz eigenen Sound: GROOVY WORLD GUITAR

Seit seinem Gitarren- und Kompositions-Studium in Dresden beschäftigt er sich intensiv mit lateinamerikanischer Musik und ist mit seinen Projekten seit über 20 Jahren auf der ganzen Welt unterwegs. Solo, mit KaraSol, HOELDER oder früher Nassler & Schneider führten ihn rund 1.500 Konzerte bisher in die Schweiz, nach Österreich, Italien, Ungarn, die Tschechische Republik, Frankreich, Luxemburg, Belgien, Holland, Schweden, nach Russland, Mazedonien, in die Türkei, die USA, Mexiko, Kanada, entlang der westafrikanischen Küste, in den Libanon und bis nach Japan.

Silvio Schneider veröffentlichte bisher 6 CDs und arbeitete als Gast mit vielen Musikern zusammen, wie z. B. Nippy Noya (Percussion), Bergitta Victor (Sängerin von den Seychellen) oder Dominic Miller (Gitarrist von Sting).
2018 gewann er den „Deutschen Rock- und Pop-Preis“ in der Kategorie „Bester Gitarrist“.

„You are a really gifted musician!“ (Dominic Miller)

www.silvio-schneider.de

Das Duo um den Gitarristen Christian Bekmulin und den Bassisten Rudi Engel vereint zwei Generationen der Würzburger Jazzszene.
Durch ihre gemeinsame Liebe zur Tradition des Jazz der 50er und 60er Jahre schaffen die beiden eine interaktive Symbiose in ihrem Zusammenspiel.

Auf hohem Niveau findet eine einmalige Kommunikation statt, welche Platz für Kreativität, frische Ideen und jede Menge Spielfreude lässt.

Bei zahlreichen Konzerten hat das Duo ein Repertoire an Eigenkompositionen und auserlesenen Jazzstandards erarbeitet.
Durch Einflüsse von Pat Metheny, Wes Montgomery, Paul Chambers, Charlie Haden u.va.m. kreieren die beiden Jazzmusiker einen ganz individuellen Sound.

Freuen Sie sich auf einen spannenden Abend mit Improvisation ohne doppelten Boden!

Bis ins 20. Jahrhundert galt Spanien als bekanntestes Land der Gitarre. Allerdings begann ab den 20er Jahren eine ungemein bedeutende Entwicklung dieses Instruments auf dem südamerikanischen Kontinent. Komponisten wie Agustin Barrios oder Antonio Lauro verstanden es auf kunstvolle Art und Weise die musikalische Folklore ihrer Heimatländer mit den Einflüssen der europäischen Kunstmusik und des nordamerikanischen Jazz zu verweben und dabei dennoch dem Erbe der spanischen Gitarre zu huldigen.

Oliver Thedieck präsentiert Werke von Barrios (Paraguay), Cardoso (Argentinien), Lauro (Venezuela), Reis (Brasilien,),  u.a. 

Oliver Thedieck ist ein gefragter Solist und Kammermusiker mit spezieller Berücksichtigung der zeitgenössischen und auch südamerikanischen Musik.

Bei zahlreichen Konzerten im In- und Ausland begeistert er sein Publikum. Oliver Thedieck pflegt eine rege Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Komponisten und brachte viele Werke solistisch wie auch kammermusikalisch zum Vortrag.

Er leitete Meisterkurse an Musikhochschulen in Brasilien und Mexiko organisiert durch Gitarrengesellschaften, den DAAD und auch das Auswärtige Amt und konzertierte für renommierte Kulturinstitutionen wie die Dante-Gesellschaft. 

Im Jahr 2022 spielte er die Uraufführung der Sonata Toccante von Florian Malecki im Rahmen einer Konzerttournee gefördert durch den Tonkünstlerverband. 

Weitere Komponisten mit deren Zusammenarbeit Oliver Thedieck Werke erarbeitete sind Tom Johnson (Alexandrins für Gitarre solo), Graham Lack (5 Elegien), Alec Roth (Chinese Gardens für Tenor und Gitarre) und Miroslav Tadic (Mazedonische Tänze für Flöte und Gitarre). 

Die Stille erklingen lassen – Schauspielerin Jutta Seifert und das Duo Bergerac präsentieren Lyrik, Prosa und Musik voller Zärtlichkeit, Einkehr, Nachdenklichkeit und Ruhe. Mit Texten von Josef Guggenmos, Christian Morgenstern, Rainer Maria Rilke, Cestmir Vejdelek u.a. sowie Musik für zwei Gitarren von Giya Kancheli, José Evangelista, Yann Thiersen u.v.a.

Ihre Konzertprogramme präsentieren Karin Scholz und Peter Ernst mit einer sympathischen Mixtur aus Stiltreue, Einfühlsamkeit und Spritzigkeit.

KULTURKONTUREN – Duo Bergerac und Jutta Seifert